В вечерней гостиной драме Нии ДаКоста Хеддаэкранизация пьесы Генрика Ибсена 1890 года. Хедда ГаблерТесса Томпсон потрясает в главной роли. Действие фильма происходит в 1954 году почти исключительно в течение одного вечера на вечеринке, устроенной молодоженами Хеддой, которая использует буквальное и фигуральное оружие для своего личного развлечения и потенциальной финансовой выгоды. Почти извивающаяся в своей мерцающей элегантности, Гедда Томпсона скользит из комнаты в комнату, сея социальный хаос среди своих гостей, старого любовника и даже ее мужа, что в конечном итоге будет иметь трагические последствия для всех.
Тем не менее, хотя Хедда явно не герой, ДаКоста также отказывается изображать ее злодейкой. «Я просто делаю что-то внезапно, по прихоти», — признается она в середине фильма. «Я не знаю, почему». В мире Дакосты женщина, ведущая себя плохо, не вызывает ни осуждения, ни патологии, а лишь непоколебимое любопытство. А именно, временами камера отслеживает движения Хедды длинными, непрерывными кадрами, как будто она занята бесконечным, непрерывным поиском ее мотивов и внутреннего мира. Благодаря тоновым интерьерам и пульсирующему ударному саундтреку исландского композитора Хильдура Гуднадоттира экранизация ДаКосты одновременно ощущается как старинная пьеса, а также как свежий психологический триллер о власти и классе. За месяц до выхода фильма в прокат я говорил с ДаКостой о ярости, любви и вечно неуловимом, хотя и интригующем персонаже Хедде Габлер.
*
Ханна Боннер: Как бы вы описали процесс написания? Какова ваша отправная точка в сценарии?

Ниа ДаКоста: Мне нравится контур. Мне нравится, когда я прихожу к реальному сценарию, сцена за сценой точно зная, что я делаю. Контуры очень полезны, потому что вы можете постоянно просматривать их и дополнять. Я подхожу ко всему с точки зрения персонажа, поэтому, даже если сначала я придумываю концепцию, я всегда хочу быть уверен, что, какой бы великой ни была идея, в центре ее находится персонаж, у которого есть смысловые мотивы, который может создать историю, которая нас волнует — поэтому я встраиваю это в свой план, который затем становится сценарием. Я очень линейен в своем процессе.
ХБ: Что конкретно побудило вас экранизировать пьесу Ибсена?
НДЦ: Хедда просто очаровательный персонаж. Она такая динамичная и загадочная. Я думаю, что тот факт, что она такая загадка, что она персонаж, который люди пытались разгадать на протяжении последних ста тридцати лет, меня действительно привлек. Каждый из нас может интерпретировать Гедду по-своему. Мне очень хочется пролить свет через одну из ее многочисленных призм. То, как Ибсен пишет женщин, меня тоже восхищает. Можно сказать, что он жил в мире, где он был типа: Я не думаю, что с женщинами все в порядке. Я чувствую, что в них гораздо больше измерений, чем им позволено показать, и я хочу это изучить.
ХБ: В пьесе Ибсена у Гедды есть припев, что ей «скучно». Что, по вашему мнению, активирует Хедду в вашей адаптации? Потому что ее мотивы кажутся гораздо более сложными, чем простая скука в вашей адаптации.
НДЦ: Тесса (Томпсон) прекрасно это объясняет: Хедда умирает, чтобы жить. А Хедда очень хочет, чтобы ее любили. Но она слишком напугана, чтобы быть достаточно уязвимой, чтобы ее любили и видели. С некоторыми людьми она сближается, но зачастую именно им она причиняет больше всего боли. Честно говоря, ее оживляет эта ярость по отношению к ящику, в который общество помещает ее, а также к ящику, в который она помещает себя. В контексте фильма, как только она что-то чувствует, она действует. И этот импульс доставляет ей много неприятностей, он доставляет много неприятностей окружающим ее людям. Она всегда действует по своей прихоти. Но я действительно думаю, что ее неспособность быть любимой является ее центральным конфликтом, и потому что он настолько экзистенциальный, внутренний и непостоянный. Это извилисто.
Жажда власти — это животное побуждение внутри нас, и если бы мы были более способны использовать свою склонность к ошибкам, потому что мы животные, я думаю, мы, вероятно, были бы в лучшем положении.
ХБ: Какие спектакли или фильмы вы предлагали посмотреть Тессе Томпсон при подготовке к этой роли? Работая вместе ранее над Литтл Вудс (2018), как выглядит процесс вашего сотрудничества?
НДЦ: Мне не очень нравится использовать фильмы в качестве визуального ориентира. Когда я отправил Хедда моему агенту она спросила: «Вы видели фильм Томаса Винтерберга?» Фестен (1998)? После того, как я посмотрел фильм Винтерберга, я понял, что по своей сути он похож на фильм Винтерберга. Хедда потому что это одна вечеринка выходного дня, на которой кто-то решает, что он скажет правду, и дальше все будет развиваться дальше. Это действительно потрясающе.
Но в конечном итоге я хотел, чтобы эта адаптация жила сама по себе. Нина (Хосс) очень хорошо это выразила, по ее словам: этот Лёвборг — совсем другой персонаж. Не только из-за пола, но и из-за конечной конечной точки этого персонажа. Поэтому мне очень хотелось, чтобы актеры написали сценарий в стиле госпел.
ХБ: Хотя Литтл Вудс (2018), Кэндимен (2021 г.) и Хедда (2025) стилистически очень разные, все трое глубоко погружены в классовые проблемы, которые кажутся очень пророческими для нашего настоящего момента. Какие еще темы или темы в Хедда кажется вам своевременным прямо сейчас?
НДЦ: я сделал Литтл Вудс когда в Америке труднее всего было сделать аборт в этом северо-западном уголке Северной Дакоты, и в то время думали, что Хиллари Клинтон станет президентом, и этот фильм больше не будет актуален. Оказаться сейчас в то время, когда дело Роу против Уэйда было отменено, для меня дико.
Я много думаю о том, что в конце концов мы все просто животные. И мы обладаем самосознанием, и у нас случаются моменты рациональности, но мы эмоциональные существа, которые, если нам повезет, пытаются понять самих себя, стараются добиться большего. Не только для себя, но и для наших детей и детей наших детей. Для наших сообществ. И я думаю, что многое из того, что мы забываем, — это любовь, стремление к любви, любовь к себе, любовь друг к другу — это самое важное, что мы можем сделать. Но зачастую то, к чему мы стремимся, — это не любовь, а сила.

Все эти центральные персонажи Хедда хватаются за власть, потому что хотят быть свободными. Но сила – это не то место, откуда приходит свобода. Жажда власти — это животное побуждение внутри нас, и если бы мы были более способны использовать свою склонность к ошибкам, потому что мы животные, я думаю, мы, вероятно, были бы в лучшем положении.
ХБ: Я видел интервью с вами и Тессой Томпсон на TIFF где вы сказали, что всегда были писателем – поэтом, писателем – пока не переехали в Гарлем и не начали смотреть больше фильмов и телепередач на канале HBO. К каким книгам или пьесам вы возвращаетесь снова и снова в поисках вдохновения как режиссер и сценарист?
НДЦ: Я часто пересматриваю Джейн Остин. Она действительно великолепна, если говорить о классовых и социальных нравах. Большая часть ее работ посвящена любви, превосходящей класс, и не банально, а именно из-за важности этой трансцендентности. Аристотеля Поэтика это то, к чему я также много раз обращался в прошлом в качестве базового текста. Я люблю повествования о древнем мире — они очень фундаментальны.
__________________________________
Этот разговор представлен в рамках 4-го ежегодного кинофестиваля Refocus, четырехдневного праздника искусства адаптации, организованного некоммерческим кинотеатром Айова-Сити FilmScene. Кинофестиваль Refocus пройдет в Айова-Сити с 9 по 12 октября 2025 года. Пропуски уже в продаже.








